摘要:千百年来,彩瓷被世人公认者有三:元代、明早期、清初青花及釉里红,它们共同分享釉下彩极品之殊荣,明成化

千百年来,彩瓷被世人公认者有三:元代、明早期、清初青花及釉里红,它们共同分享釉下彩极品之殊荣,明成化斗彩矗一峰之巅,清三代珐琅彩又绝唱一时。然而,还有一个独树一帜的彩瓷品种,却不公平地被长期淡忘,这就是晚清至民国初年闻名遐迩的浅降彩瓷器。

    浅降彩属于釉上彩绘品种,其烧成温度在650℃至700℃之间,以水墨和浅赭为主描绘纹饰,除淡赭外,还有水绿、草绿、淡蓝、淡矾红等色彩。所用的黑料是钴矿中加入铅粉配制而成,被称“粉料”。粉料含铅,纹样画出后不用“雪白”覆盖而烧成,浅降的黑线浅而淡,似水墨,色调清淡柔和,故而作品别有一种韵味。


    这里介绍的是笔者收藏多年的浅降彩山水茶盘,直径25.5厘米。制作甚是规整,胎体较细,彩面光洁泛青,口沿内施一圈金色的葵花瓣。画师采用金晕式构图,铺展开一幅山明水秀、意境悠远的山水图卷。前景为一斜坡,坡上苔草点点,丛树葱郁,在高山峻岭中掩映着一用淡矾红勾画的庙宇山门。山下一人正急步向前,似去烧香拜佛。作者以朱红晕染其面部,以淡蓝绘画其衣衫。中景乃丛树隙间露出几间房舍,也是以淡矾红加以勾勒;中景以上高峰突起,远岫明淡。全图以情铸景,形成一种自然、细谨、虚幻的格调;其彩明亮雅妍,用笔成熟老到。山石及杂树均以墨彩和赭石描绘而成。